Al igual que su antiguo rival Mario, Sonic el erizo, llega a nuestras consolas bajo el género de conducción. ¿Conseguirá el mismo éxito que el de su compañero bigotudo ó simplemente quedará en un juego de conducción mediocre? ¡Encendamos motores!
Introducción
Básicamente, Sonic Riders: Zero Gravity es un juego de carreras al más puro estilo Mario Kart. Difiere del anterior título, en que, mientras Mario Kart dispone de un entorno desenfadado y objetos disparatados con los que atacar a nuestros contrincantes, SR:ZG dispone de un ambiente más serio a la par que futurista y una sensación de velocidad superior al título anteriormente mencionado.
Entre los elementos novedosos que aporta en favor de otros títulos similares y que lo hacen exclusivo son, la variedad de escenarios con sus saltos imposibles, giros de cámara en el momento adecuado y panorámicas impresionantes.
Gráficos
El apartado visual de SR:ZG se podría denominar como simplemente correcto. Es cierto que las secuencias CG están muy trabajadas y que algunas de ellas son bastante espectaculares, sin embargo, el apartado gráfico in-game propiamente dicho, podría haber sido más espectacular. No es que sea malo, en absoluto, de hecho algunos circuitos lucen bastante, sin embargo, la sensación general que nos transmite, es el de disponer de un juego de la pasada generación (no es exagerado si indico que, la versión de PS2 y Wii tan sólo difieren en el control del mismo).
Sonido
Del apartado sonoro podríamos decir prácticamente lo mismo. Las melodías en términos generales están bien realizadas, son bastantes “rockeras” y empastan perfectamente con la temática del juego. No destacar mucho más al respecto.
Jugabilidad
Si te gusta los juegos arcade de conducción, SR:ZG es un buen juego que te hará pasar unas buenas horas de diversión. La temática genérica es, la de recorrer unos circuitos futuristas a toda velocidad, mientras se hace todo lo posible por llegar primero mediante el lanzamiento de determinados objetos y aplicación de diferentes ítems (turbos). Una de las opciones más destacadas, es el hecho de poder controlar el juego mediante el uso del mando de GameCube o con el Wiimote. Bajo mi punto de vista, éste es un punto sobresaliente, puesto que de este modo, somos nosotros los que elegimos que forma de jugar se adapta mejor a nuestras necesidades.
Conclusión
Sonic Riders: Zero Gravity es un divertido juego de conducción, que hará las delicias de todos aquellos que les gusten las partidas rápidas y algo desenfadadas. Si a esto, le sumamos el añadido de manejar a los carismáticos personajes de Sega, gana puntos a su favor. Sin embargo, SR:ZG no aporta nada nuevo, ni sobresale demasiado en su clase, lo que hará, que sólo compren dicho juego, los más acérrimos fans del pequeño erizo azul.
Kratos vuelve. ¿Qué quién es? ¿Nunca has jugado a God of War? Esto es un delito… este personaje de la mitología de PlayStation 2 llega ahora y por primera vez a PSP. Su fuerza, su valor, su historia y su espectacularidad están de nuevo aquí. ¿Logrará hacerlo tan bien como hizo en la consola de anterior generación de Sony? Lean y vean, estamos sin lugar a dudas ante el juego de PSP con mayúsculas.
God of War Chains of Olympus que así es como se denomina para la versión portátil, es un juego que llegó el 26 de marzo a las tiendas. Como muchos ya sabréis encarnaremos el papel de Kratos, un personaje que posee la ayuda de los Dioses además de una fuerza y una brutalidad fuera de lo normal.
Gracias a esos poderes, Kratos deberá enfrentarse a hordas de enemigos sacados de la antigua Grecia y luchar contra enemigos variados, yendo desde pequeños y fáciles soldados persas hasta llegar a criaturas de infarto (que saldrán desde el primer instante que empecemos el juego y denotan la espectacularidad del software), tales y como Basiliscos gigantes y demás criaturas mitológicas.
El caso es que la variedad de acciones, y la adrenalina que viviremos con God of War Chains of Olympus hará que disfrutemos como nunca de nuestra PSP. Como siempre que realizamos un análisis, no queremos desvelar los eventos que van ocurriendo durante el juego, pero os avisamos que en God of War para PSP, la historia es la mar de interesante y a pesar de tener una mecánica aparentemente sencilla, iremos descubriendo nuevos movimientos y acciones que realizar para que el juego no resulte ser tan monótono como los juegos normales de acción.
El caso es que en la variedad está la diversión y es que, para aquellos que jugaros a God of War en PlayStation 2, sabrán que en los enemigos más impactantes tendremos que realizar una combinación de botones especial para acabar con ellos. En caso contrario deberemos seguir luchando hasta conseguirlo. Es un toque distintivo y extremadamente divertido que marca la diferencia entre este juego y los demás. Como esto muchas más cosas… pero las iremos desvelando en los distintos apartados relevantes. Gráficos:
Encendemos la consola, arrancamos el juego y una pregunta surge: ¿PSP es capaz de realizar esto? Sencillamente brutales. Unos gráficos que quitan el hipo, unas animaciones increíbles. Una enorme cantidad de enemigos por pantalla, efectos especiales geniales y la gota que colma el vaso, unos enemigos finales que ocupan más de la mitad de la pantalla y que se mueven perfectamente.
Los decorados está muy bien detallados y las animaciones del personaje están muy cuidadas. Si a esto lo sumamos una ambientación digna de una película de acción estadounidense, podemos hacernos una idea de lo que nos espera con God of War Chains of Olympus. Un apartado absolutamente genial; solo se echa en falta poder mover la cámara como ocurría con PlayStation 2.
Sonido:
Magistral. Una música pegadiza que encaja perfectamente con la temática del juego. Si a esto le sumamos unas voces perfectamente adaptadas, dobladas y traducidas, nos daremos cuenta que estamos ante uno de los juegos con mejor aspecto sonoro de PSP. Es envolvente y perfecto. Una delicia para nuestros oídos. Jugabilidad:
La jugabilidad es muy buena, la especificación de los botones pro pantalla cuando nos tenemos que enfrentar a algún enemigo colosal es perfecto. Lo único malo está en que la posición del joystick de PSP está en un sitio francamente incomodo. Esto influye bastante en el tiempo que estaremos ante la pantalla.
Haber puesto en control en el pad digital en lugar del joystick analógico hubiese sido un punto. Otro pequeño fallo es el no poder mover la cámara a nuestro antojo, ahora bien, el camino se ha prefijado perfectamente y disfrutaremos de unas panorámicas que ríanse muchas producciones de Hollywood.
Además de esto la inteligencia artificial de los enemigos es bastante buena, y la variedad de acciones y posibilidades que tendremos en desarrollar las armas de Kratos, gracias a los orbes que dejarán los enemigos al caer frente a nuestras armas, harán evolucionar a nuestro personaje.
Si a esto le unimos las acciones especiales que tendremos que realizar en los momentos cumbre frente a los enemigos, concluimos un apartado completo y bien terminado. Modos de juego:
Tendremos tan solo un modo de juego: el modo historia. Tres niveles de dificultad, atención de todas las evoluciones de Kratos… hay juego para rato, pero la historia en sí tampoco es excesivamente larga. (¡Pero si es muy intensa!)
Conclusión:
God of War Chains of Olympus es el juego por excelencia en PSP. Es cierto que algunos puntos no terminan de cuajar como la duración general del juego o la imposibilidad de ver la acción desde otro ángulo, pero salvando estos pequeños fallos insignificantes, estamos sin lugar a dudas ante el juego del año para PSP.
Sus gráficos, su sonido, su control y su diversión hacen que cualquier persona que disponga de una PSP y no lo pruebe no sepa lo que realmente se está perdiendo. Un Must-Have en toda regla, un juego que si o si se tiene que adquirir. NOTA FINAL:
Electronic Arts nos hace llegar un juego de acción que promete aportar grandes novedades en el género. Army of Two, un título que lo dice prácticamente todo sobre él, apuesta por los tiros desenfrenados y un toque estratégico que le diferencia de los demás. ¿Llegará a desbancar a los mejores títulos de acción actuales?
Tras lanzar el juego, Army of Two nos invitará a elegir entre Saleem y Rios, tan solo podremos elegir entre dos personajes con un aspecto físico muy diferenciado. Rios, de aspecto corpulento y de cara de pocos amigos y Saleem, un “guaperas” que trata de dar el toque de fineza al juego. La elección entre los dos será nuestra primera misión, el siguiente objetivo es pasarse las misiones en busca de dinero, el único objetivo en la vida de nuestros protagonistas.
Por supuesto no queremos desvelaros ningún punto de la historia, pero os adelantamos que hay giros arguméntales y algunos puntos interesantes; no obstante, Army of Two tiene una historia previsible debido a su carácter desenfadado y arcade.
A pesar de no querer entrar en profundidad en el hilo de la historia, si queremos comentar y explicar el modo de juego que posee Army of Two. Como su nombre indica, Army of Two es un juego de acción en toda regla: tiros, armas y explosiones es con lo que os deleitaréis si lo probáis. Pero si en algo tenemos que hacer especial hincapié es en el modo de juego.
En Army of Two la originalidad está servida: tras elegir a uno de los dos personajes, un tutorial (perfectamente doblado y traducido al español) nos explicará cual es la mecánica del juego. Mientras uno de los jugadores dispara, este llamará la atención de los enemigos y estos, abducidos ante tal “agresividad” (palabra que usan en el juego para explicar este efecto), hará que el otro personaje sea prácticamente invisible. Esto permite dar al juego de Electronic Arts un toque estratégico que muchos de los juegos de acción no tienen. Por supuesto esta agresividad puede cambiar entre un jugador y otro ya que dependiendo del arma y de la cadencia de disparo llamaremos más o menos la atención. La variedad está servida ya que los jugadores más sigilosos tratarán de usar armas rápidas y de alcance corto, mientras que los más atrevidos usarán armas de repetición, ruidosas y devastadoras. Un perfecto equilibrio entre estas dos facetas nos hará llegar al corto final de Army of Two.
Gráficos:
Brillante y excelentemente acabado, Army of Two posee una calidad gráfica fuera de lo común. Los efectos gráficos son muy buenos y las texturas excelentes. Lo mejor de todo es el modelado de los personajes y su gran variedad de movimiento. Podremos realizar acciones tales y como disparar, saltar, agacharnos o escondernos pero además de esto, celebrar retos con nuestro compañero o endiñarle un cabezazo por algún tipo de enfado.
Los movimientos son fluidos y cumplen perfectamente. El ambiente general es correcto, los decorados muy bien pensados.
Army of Two tiene un apartado gráfico digno de mención.
Sonido:
El apartado sonoro cumple con su cometido. Las músicas se dejan escuchar y le pegan como anillo al dedo al juego. Los efectos sonoros tales y como las explosiones o los disparos perfectos.
Si además a esto le añadimos unas traducciones perfectamente dobladas al castellano junto a unas voces inmejorables, estamos ante un apartado que raya a muy algo nivel.
Jugabilidad:
El “agrómetro” como lo llaman en el juego aporta una gran novedad al género. El hecho de poner tener dos personajes y que uno llame más la atención que el otro está francamente bien. Para ello dispondremos en pantalla de un pequeño marcador que nos indicador que personaje está siento focalizado por los enemigos. Lo que ocurre es que frente a esta novedad le pesa un argumento en contra: la pésima Inteligencia Artificial.
En efecto, el hecho de estar disparando a un enemigo hará que el otro personaje sea prácticamente invisible. Cuando oímos esto en el tutorial del juego uno no piensa que haya que tomárselo casi al pie de la letra, pero es cierto… podremos estar prácticamente delante de un enemigo que este no nos hará ni caso.
Esto empaña un poco la jugabilidad, ya que aunque vaya subsanándose a lo largo del juego, resulta ser algo extraño y absurdo que los enemigos no nos oigan venir. Una lástima ya que seguro que las prisas por lanzar el juego han podio influir en esto.
Sin embargo el control sobre el juego es bastante bueno y aunque haya que usar casi todos los botones del pad de control, le cogeremos rápido el tranquillo. Jugar a Army of Two es fácil y entender su mecánica también. Lástima el detalle de la IA… Modos de juego:
Además del modo campaña, que todo sea dicho, es bastante corto, tendremos modos para varios jugadores. Estas modalidades son las que realmente le dan vidilla a Army of Two ya que el modo cooperativo online o en pantalla partida le da una amplitud mucho mayor. Armados de un pad y un casco con micrófono disfrutaremos como nunca en las batallas online.
También existen modalidades “Versus” en las que tendremos que enfrentarnos contra otros. Este son también muy divertidas y la aportan un extra de diversión al software. Lástima que en estos puntos no haya nada francamente novedoso… Conclusión:
Army of Two es un juego notable con unos gráficos que quitan el hipo y una banda sonora digna de mención, lo que ocurre es que la jugabilidad -y en particular su IA- empañan la realización general del juego.
Dado que no especialmente largo en modo en solitario, es una pena que los enemigos sean tan “estáticos” y poco avispados. Quizás en un Army of Two 2 veremos una mejora en este aspecto, pero de momento nos tendremos que conformar con esto.
Army of Two es un juego que todos los amantes de los Shooters deberían probar, que no aporta nada realmente novedoso, pero que tiene ciertos puntos a su favor tales y como su leve (pero diferenciadora) componente estratégica o su modo cooperativo online que lo hace especialmente interesante.
Nota: Hemos probado este juego sólo para PlayStation 3. No podemos asegurar que la versión Xbox 360 cumpla con los mismos puntos positivos, pero EA no ha asegurado que sí. NOTA FINAL:
Hace unos días os presentamos un juego de combates para Nintendo DS. Ese juego era Bleach, un juego ambientado con los personajes de la serie de dibujos japoneses. Ahora nos llega este mismo juego para Nintendo Wii, con un título diferente y con una mecánica, curiosamente distinta…
Bleach: Shattered Blade es el título que se le da a este juego de combates para Wii. Como ya comentamos en la versión de Nintendo DS, Bleach es una serie de anime japonesa que tiene mucho éxito en el país del sol naciente y en nuestro país.
El argumento de la serie y el planteamiento de la misma hacen que Sega nos traiga un juego de combates para las consolas que más venden actualmente. Espadas, lanzas y distintas armas blancas son lo que veremos a lo largo de este juego de peleas.
A diferencia de su hermana pequeña en Nintendo DS, aquí los clásicos combates de 1 VS 1 están de vuelta (recordamos que en NDS, podían llegar a enfrentarse hasta 4 jugadores ala vez). Durante estos espectaculares y coloridos combates, los personajes tratarán de acabar con el rival con distintos combos y magias especiales.
Pero dejemos los preámbulos de lado y entremos en la “chicha” del juego. ¿Qué novedades ofrece Bleach frente a otros juegos de combates? ¿Es técnicamente bueno y apto para una consola como Wii? Gráficos:
La manía de potenciar los juegos de combate en 3D es algo que nunca llegaré a entender. Sabiendo que se trata de una serie de anime donde los diseños son bidimensionales ¿por qué sacar un juego en 3D?
Es cierto que los juegos con Cell Shading se han ido poniendo de moda, pero sinceramente la mecánica tridimensional, mezclada con toques 2D no convence. Los personajes se reconocen perfectamente y el modelado general es excelente para una Wii, pero a veces resultan ser estáticos y los decorados no muy vistosos.
Además, por mucho que tengamos un cable por componentes, los dientes de sierra están presentes… y no es que moleste visualmente, pero son detalles que bajan la nota general del juego… Sonido:
Las melodías son aburridas. Las voces sacadas directamente de la serie lo que le da algo más de realismo. Por lo general cumple, pero no es un apartado que brille… Jugabilidad:
Un aspecto extraño pero fácil de usar. Empuñaremos el Nunchuck y el Wiimote para poder jugar a Bleach. Agitando el Nunchuck conseguiremos que la energía se vaya recargando. El otro mando nos permitirá realizar las acciones que podremos potenciar con movimientos de muñeca.
Es una forma de jugar distinta, pero adaptada a la perfección para Wii. Tras unos 4 o 5 combates (menos mal que sólo hay una barra de energía y un solo round) acabaremos algo cansados y aburridos de esta forma de jugar. Además, y a pesar de haber muchos movimientos para cada personaje, la forma de actuar con ellos es similar y apenas varía. Modos de juego:
A diferencia de la versión de Nintendo DS, el modo online desaparece. Una lástima ya que podría darle más vida al juego. Eso sí, el modo Historia es bueno aunque las imágenes estáticas le hacen un flaco favor. ¿Qué les hubiese costado poner escenas animadas? Además de eso existe un modo arcade y variantes del mismo. Nada muy innovador.
Conclusión:
La metedura de pata de haber sacado un juego tridimensional (espectacular en ciertas “magias”, cierto), y sin modo online hacen que Bleach: Shattered Blade no sea muy interesante como juego de lucha. Es cierto que Wii apenas dispone de este género y no le viene mal tener un exponente de este tipo, pero no es ni de lejos una obra de arte.
La recomendación que haría para un próximo capitulo de Bleach es seguir usando las 2D, incluir un modo online, y tener un control más afinado y divertido. Un juego que solo gustará a los fan de la serie y a los incondicionales de los juegos de lucha que busquen algo de este estilo para Wii. A los demás les diría de no hacer mucho caso a este juego… NOTA FINAL:
Fútbol espectacular y locura sin precedentes, esto es lo que busca Electronic Arts con el nuevo capítulo de FIFA Street 3. Una forma distinta de ver y jugar al fútbol en una consola… ¿Le llegará a la altura de los mejores simuladores?
FIFA Street 3 llega de la mano de EA con un título que muestra claramente de lo que se trata… un juego de fútbol con jugadores oficiales pero con una diferencia frente a su hermano mayor: la palabra Street (Calle en español) que le da ese toque diferenciador frente a los demás.
El juego llega de primeras para Nintendo DS, PlayStation 3 y Xbox 360. La diferencia de potencial entre la primera consola y las 2 otras es lo que marca la diferencia gráfica ya que el resto es todo muy parecido… la jugabilidad y la idea de juego es la misma en los 3 formatos.
Fútbol 4 VS 4 en unos escenarios estrambóticos y con la posibilidad de realizar golpes parecidos a los que pudimos ver en películas como Shaolin Soccer o series de dibujos animados como “Campeones”. ¡La espectacularidad está garantizada!
Según vayamos avanzando a lo largo del partido (donde por defecto no hay límite de tiempo sino objetivos del tipo “el primero que llegue a 5”), iremos rellenando una barra de energía que nos permitirá realizar combos especiales o golpes espectaculares.
Una dinámica sencilla, divertida y de rápido acceso. Aquí la simulación no tiene cabida. Los partidos pueden llegar a ser muy cortos o muy largos dependiendo de lo nivelado que esté entre los distintos jugadores.
Para esta ocasión, y en particular para las versiones de las consolas de Sony y Microsoft, el aspecto gráfico es desenfadado y original: los jugadores parecen sacados directamente de unos dibujos animados. Ahora entremos en detalle en los aspectos más técnicos para conocer si realmente el juego llega a cubrir los aspectos más divertidos de un juego de fútbol…
Gráficos:
Originales y distintos, los jugadores están muy bien modelizados. Ahora bien, no esperemos un campo repleto de jugadores. Esto parece una pachanga entre colegas en el patio de un colegio.
Es cierto que su aspecto general puede resultar extraño y poco común frente a simuladores de mayor talla como FIFA 08 o Pro Evolution Soccer, pero FIFA Street es así.
En Nintendo DS, el aspecto es, salvando las distancias, mucho más parecido al de FIFA 08. La consola saca buen provecho de sus chips y muestra gran calidad por pantalla.
Sonido:
No podemos decir nada malo de las canciones que ponen los chicos de Electronic Arts en sus juegos. Siguiendo la dinámica clásica de colocar el EA Trax en sus juegos, las canciones son de calidad y de grupos “relativamente” conocidos. La verdad es que pegan bien con el juego.
Los efectos de sonido son pobres y a veces repetitivos. Una lástima. Jugabilidad:
La verdad es que el control en FIFA Street 3 es una delicia. En Nintendo DS existe la posibilidad de jugar con el Stylus mientras vemos la acción en la pantalla superior. Es cierto que a veces puede resultar raro jugar de esta forma, pero es funcional y cómoda.
El control en sus primas mayores es más “normal”: haremos uso de los dos sticks; uno de ellos para mover a los jugadores y otro para hacer filigranas y ganar puntos de espectacularidad. El único punto algo negativo es que los que estén acostumbrados a cambiar de jugador con el botón X (para PS3), o A (para X360), tendrán que hacerlo con un botón superior.
Modos de juego:
El juego dispone de varios equipos internacionales con jugadores que conoceremos y cada uno con sus estadísticas propias. Además de esto existen varios modos de juego en los que podremos jugar en solitario, pero también acompañados de amigos.
El modo Online es el más espectacular y alarga bastante la vida del juego ya que podremos participar en varios torneos y rankings…
Ahora bien, comparándolo con otros juegos deportivos, los modos de juegos son distintos pero existen varias modalidades… Eso sí, tened en cuenta que se trata de un juego 100% arcade donde la simulación no tiene cabida. Esto hace que los juegos sean rápidos y de fácil acceso. Este punto le siente algo mejor a la consola portátil de Nintendo.
Conclusión:
FIFA Street 3 es un juego divertido, de fácil acceso y bastante espectacular, pero algunos detalles empañan su calidad final. La mecánica resulta a veces algo simple y repetitiva, los escenarios no son especialmente bonitos y los modos de juego demasiado parecidos entre sí.
A pesar de todo, FIFA Street 3 cumple y se coloca en un buen lugar dentro de los juegos de fútbol más salvajes. El diseño gráfico le va como anillo al dedo y los modos de juego aseguran diversión para muchas horas. Eso si, si jugáis acompañado mejor, así es como FIFA Street 3 alcanza su esplendor.
La versión para Nintendo DS es la versión -proporcionalmente hablando- mejor acabada para las posibilidades de la consola y el hecho de poder jugar con un solo cartucho entre varios garantiza que lo pasemos en grande con los amigos. NOTA FINAL:
Peleas, acción y desenfreno, llega Bleach: The Blade of Fate para la consola de dos pantallas de Nintendo. Un juego que muchos de los seguidores de la saga estaban esperando y deseando ver en sus máquinas. El resultado no puede ser mejor: un excelente juego de combates.
Algunos recordaréis Jump SuperStar Saga que salió hace unos años para Nintendo DS en Japón. Este juego que juntaba a varios personajes de comic en una tarjeta hizo que los europeos que tuvieron la suerte de probarlo quisiesen algo del estilo para Nintendo DS.
Sega, se puso manos a la obra, y salvando las distancias ha realizado un juego de lucha que seguro encantará a los amantes de la acción gracias a su mecánica y las novedades que trae en el género.
Gracias a las dos pantallas de la DS, tendremos la visualización del combate en la parte superior y en la pantalla táctil unas cartas potenciadotas para luchar y aplicar “power ups” a nuestros luchadores. ¿Nuestros me diréis? Sí, con unos 20 personajes sacados de la serie, en Bleach podremos realizar combates entre 4 jugadores ala vez. ¡Si! Habéis leído bien, 4 personajes y simultáneamente. De esta forma cabrá la posibilidad de luchar en plan Smash Bros cambiando de plano y luchando de forma espectacular y distinta.
Si a esto le juntamos que el juego tiene un excelente modo historia, modo arcade, y varios modos multijugador, estamos sin lugar a dudas ante uno de los mejores títulos de lucha para Nintendo DS. Los modos multijugador, aparte de los ya clásicos modo multitarjeta o modo con un solo cartucho, existe la opción de jugar online. La diversión está asegurada y las horas pasarán como nunca ante la consola.
Gráficos:
De gran personalidad y con un tamaño grande, los gráficos cumplen un alto grado de calidad. Eso sí todo en 2 dimensiones (cosa que se agradece), y con grandes efectos gráficos sobre todo a la hora de hacer combos especiales. En esos momentos, la espectacularidad está a la orden del día.
Sonido:
Sin voces dobladas, ni grandes alardes sonoros, el juego cumple con su cometido. Suena bien y podremos dejar el sonido puesto para ambientar las peleas. Jugabilidad:
El uso de prácticamente todos los botones de la máquina hace que a veces resulte incomodo jugar, pero los personajes responden muy bien. Os recomiendo que si tenéis manos “grandes” juguéis en una Nintendo DS Clásica ya que sus botones superiores son de mejor calidad que los de la Lite. ¡Pero vamos, si tenéis la Lite jugaréis perfectamente!
La dificultad es elevada y lo único curioso es que la energía de los personajes dura bastante más que la de los juegos de lucha en general. Es algo que podrá sorprender a algunos, sobre todo en los combates 1 Vs 1. En los que son 2 Vs 2 esta barrita está perfectamente dosificada.
Modos de juegos:
Los que hemos dicho anteriormente: Modo Historia, Multijugador Local y Online. ¿Se puede pedir algo más? Excelente.
Conclusión:
Los amantes de los juegos de lucha para Nintendo DS están de enhorabuena. El juego es excelente y la diversión es brutal. Conseguir realizar todos los combos, desbloquear los logros y la multitud de modos de juego hacen de Bleach: The Blade of Fate uno de los mejores juegos de lucha para Nintendo DS.
Brain Assist es uno de los últimos lanzamientos de Sega para conquistar el mundo de los juegos tipo “Brain Training” y “Big Brain Academy”. ¿Conseguirá con este curioso juego destronar al juego del Dr. Kawashima?
En este simpático y colorido juego, la idea de ayudar a mejorar nuestro cerebro está presente. A diferencia del doctor Kawashima, unas insulsas enfermeras nos ayudarán a desarrollar la parte derecha de nuestro cerebro. Esta parte es la que desarrolla los visual, lo artístico y la percepción.
En Brain Assist no tendremos que realizar cálculos matemáticos, lecturas en voz alta o ejercicios de lógica, aquí tendremos 10 pruebas muy coloridas en las cuales tendremos que realizar puzzles visuales, contar números en orden creciente, reconocer las diferencias de 2 imágenes, agudizar nuestra visualización a velocidades de vértigo (en algunos casos desfilarán números a más de 300km/h) y otros tantos ejercicios intelectuales.
Una mecánica sencilla y eficaz. Eso sí, aquí no tendremos una edad cerebral. Las enfermeras nos darán una nota que va de S+ (cabeza prodigiosa) hasta G (ehm… no comment), pasando por A, B o D. Por supuesto los datos se van comparando con los anteriores y nos dará una idea de la progresión natural que llevemos.
A lo largo del juego podremos desbloquear ciertas imágenes de jugadores y demás logros pero nada francamente interesante… Gráficos:
Coloridos y bien definidos en general, es una lástima que para este tipo dejuelos no se use más la 3D. Los dibujos bidimensionales son planos y las efermeras apenas tienen movimiento. (No como el Dr. Kawashima que pone extremadamente nervioso con sus risitas continuas…) En cualquier caso, los gráficos son pobres pero eficaces para el diseño y la mecánica del juego.
La calidad de este vídeo es mediocre y no muestra la visualización real del juego.
Sonido:
Nada francamente destacable. Las voces inexistentes y la música va acelerando según subimos en dificultad. Correcta. Jugabilidad:
Con tan solo coger el stylus estaremos de lleno en el juego. 2 de los 10 que hay son algo más complicados de “entender” en un principio, pero por lo general están bien explicados y algunos nos picarán bastante. Modos de Juego:
Podremos hacer pruebas individuales a lo largo de varios niveles, realizar uno de los dos exámenes generales con 4 pruebas cada uno y la posibilidad de jugar en multijugador tanto con sólo una tarjeta. Conclusión:
Si estás cansado de Brain Training o de Big Brain Academy, en Brain Assist encontrarás una interesante alternativa, ahora bien, no llega tan alto como los juegos editados por Nintendo. Los gráficos, a pesar de ser coloridos, son pobre y aburridos así como la mecánica de ciertos minijuegos que no consigue engancharnos al 100%. NOTA FINAL:
Cuando PlayStation 2 da sus últimas señales de vida, ésta decide despedirse del género del rol con uno de los títulos más importantes de dicho. En nuestro caso concretamente, Valkyrie Profile 2: Silmeria.
El hilo argumental, se sitúa como la “precuela” del título anterior de PlayStation. La historia, algo tediosa, tiene una protagonista dual. El personaje que controlamos y que siempre veremos en pantalla será Alicia, la princesa de un reino llamado Dipan (aparecido en el primer juego), que tiene la suerte de compartir su cuerpo con la valquiria Silmeria. A consecuencia de esta posesión, Alicia exhibe una curiosa doble personalidad y su padre, el rey Barbarossa, la ha tomado por loca y la exiliado y encerrado en un castillo, considerándola muerta a los ojos de los ciudadanos. El hecho de que el alma de una valquiria traidora se halle “encerrado” en el cuerpo de una mortal, ofenderá al Dios de Dioses Odín, que buscará e intentará destruir a ésta.
Gráficos
El apartado gráfico podría describirse en tan sola una palabra: Sobresaliente. VP2 ofrece unos gráficos muy vistosos (me atrevería a decir que mejora en algunos apartados, lo visto en FF12), con unos efectos de luces y colorido muy destacables. El “pero” por así decirlo, es que todo esto se ha conseguido mediante la “trampa” de mezclar gráficos 2D y 3D al mismo tiempo. Así pues, es evidente que las imágenes renderizadas, mezcladas con gráficos 3D hacen que tanto los valles, ciudades, mazmorras y castillos, luzcan con gran grandilocuencia.
Todas las secuencias de vídeo (que son bastantes durante el juego) tienen un acabado de lujo, centrándose sobre todo, tanto en personajes principales como en enseñarnos diversas ciudades.
Sonido
La música que nos acompañará a lo largo de todo el juego será más que correcta. Las piezas musicales suelen ser tranquilas, de ambiente, con toques medievales y otras que denotan más frenesí, serán utilizadas para el transcurso de los combates.
Jugabilidad
Lejos de conservar los tan famosos y -a mi parecer- aburridos combates por turnos (típicos de la compañía Square-Enix), en VP2 todos los combates transcurren tiempo real, bajo un amplio campo de movimientos. Como curiosidad me gustaría denotar, que es posible rotar la cámara y elegir apropiadamente qué camino queremos seguir en cada enfrentamiento con el fin de cazar al líder del equipo contrincante y finalizar el combate lo antes posible. En este sentido, la jugabilidad se hace bastante entretenida y para nada repetitiva.
Conclusión
Valkyrie Profile 2: Silmeria es un muy buen juego ed rol. Como puntos negativos me gustaría destacar la casi total linealidad del videojuego (seguramente padecido por el uso de los 2D en casi toda la aventura) y que el guión flojea en algunos aspectos, haciendo que, a veces, nos encontremos un poco perdidos. A su favor, el estilo dinámico de las batallas, el aspecto gráfico en general y el carisma de los personajes principales.
Hablar de Micrsoft y de Final Fantasy a la vez parece imposble. A pesar de haber sacado el decimoprimer capitulo para la consola de Microsoft, Final Fantasy es una saga que se resiente y a la que costará mucho entrar en el mundillo de Gates. Obstinado y en sus trece, el gigante americano ha buscado todas las artimañas para poder tener “algo parecido” al juego de Square-Enix. Señoras y señores, estamos hablando de Lost Odyssey.
Hablar de Lost Odyssey es como hablar de cualquier Final Fantasy que se haya jugado. No hay que tener los 5 sentidos muy abiertos para darse cuente de que aquí, alguien “ha metido mano”. Hironobu Sakaguchi, creador de joyas como Final Fantasy es de las personas que más a metido su forma de ver los juegos en Lost Odyssey.
Nada más empezar el juego, notaremos que lo único que falta para sentirnos como en un Final Fantasy es el clásico logo de Square-Enix.
En este juego, se narra la historia de un guerrero que no recuerda su pasado y que se enfrenta a un futuro incierto. Kaim, inmortal por causas que desconoce pero que irán desvelando a lo largo del juego, sale airoso de un combate en el que sólo un milagro lo salvaría.
A lo largo de los 4 discos que componen el juego, Kaim conocerá a otros personajes. Alguno de ellos francamente sorprendentes… Inmortales y humanos, una mezcla muy interesante que le da un aire de novedad al juego.
Desde luego la diversión está asegurada. Con más de 70h de juego (a estas horas apenas llevamos el 20% del juego y os puedo asegurar que merece la pena), el juego es largo y entretenido. Los combates por turnos pero siguiendo la estela de su mentor, los combates son más dinámicos dado que podremos pulsar combinaciones de botones en los momentos oportunos para poder realizar golpes más fuertes. Podremos crearnos “anillos” para aumentar la magia y la fuerza de los personajes asi como preparar a los personajes del juego a nuestro antojo. Lost Odyssey es un RPG en toda regla y creedme que merece mucho la pena…
Veamos en detalle los puntos clave. Gráficos:
Excelentes. Lost Odyssey no muestra un ápice de vejez en sus gráficos a pesar de tener un motor gráfico (el de Unreal) que ya tiene su tiempo. Los decorados magníficos, los efectos visuales perfectos, los personajes principales algo “feos” pero bastante carismáticos y por norma general muy limpios.
Sonido:
Un gran RPG se caracteriza por tener músicas pegadizas y adaptadas al juego. Aquí no hay más que hablar, es uno de esos RPG’s. Los efectos visuales sonoros grandiosos. ¿El único punto negro? Los únicos idiomas doblados son el Francés, Alemán, Italiano e Inglés. Una lástima que el español no se encuentre entre ellos. Pero que los más “freaks” no desesperen, existe la posibilidad de poner el juego en japonés con subtítulos en español…
Jugabilidad:
Si habéis jugado a Final Fantasy no estaréis perdidos. Mucha navegación por los menús, un control básico, fluido y en los combates pequeños toques que hacen que la pelea sea más dinámica y divertida.
La inteligencia de los enemigos es bastante elevada y a veces costará acabar con ellos. Esta dificultad puntual podría desesperar a más de uno, pero con paciencia y con una estrategia adecuada, los enemigos de Lost Odyssey no deberían daros problemas. Modos de Juego:
Uno solo, ahora bien… ¡Menudo modo!
Conclusión:
Si tenéis Xbox 360 y estabais buscando el RPG perfecto, Lost Odyssey es genial. Juegos como Blue Dragon, de una calidad muy alta y con un diseño más moderno apenas le llegan a la altura del zapato. Lost Odyssey es largo, divertido, cautivador y genial. Una compra segura que los fan de Xbox y de los RPG apreciarán y que promete diversión a raudales.
Si estáis hartos de la saga Final Fantasy y queréis algo nuevo pero a la vez parecido, Lost Odyssey es vuestro juego. NOTA FINAL:
Los polémicos juegos olímpicos de Beijing (Pekín) están cada vez más cerca, ya no sólo a nivel temporal sino gracias a Sega y su fabuloso “Mario & Sonic: En los Juegos Olímpicos” que salió hace unos meses para Wii y que lo ha hecho hace unas semanas para Nintendo DS.
Con la colaboración de Nintendo, es la primera vez que vemos en una consola portátil mezclarse las dos mascotas más representativas del mercado videolúdico y es que para todo hay una primera vez. (La primera consola que lo hizo fue Wii con su homólogo.)
El caso es que Mario y Sonic, personajes que, permítanme el momento de nostalgia, nunca imaginé juntos en una consola lo hacen después de más de 20 años. Han crecido separados, en máquinas distintas, pero se han unido ahora y la mezcla no puede ser mejor.
Mario & Sonic: En los Juegos Olímpicos tiene un concepto muy fácil y divertido. Se trata de jugar al clásico juego de los juegos olímpicos (recordad los juegos “machacabotones” de hace unos años –yo recuerdo con muchísimo cariño la versión Track and Field de GameGear- ) y que tan buenos momentos nos han hecho pasar.
Si a eso le quitamos lo de “pulverizar” los botones con nuestros dedos y la ventaja de tener una pantalla táctil, obtendremos una excelente muestra de lo que llega a ser este juego.
Con más de 16 personajes para elegir, con un elenco digno de las mejores producciones como Mario, Sonic, Luigi, Bowser, Yací, Tails, Knucles y Dr. Eggman, y más de 16 pruebas y variantes de las mismas, todo esto es lo que nos espera en este juego.
Podremos correr los 100m lisos, 400m, participar en el triple salto, carreras de nado, bicicleta, ping pong (un clásico en China), lanzamiento de peso, tiro al plato, tiro con arco, y un sinfín de pruebas más nos esperan en el título de Sega. Por si fuese poco existen varios campeonatos y según vayamos desbloqueándolos iremos obteniendo más deportes y pruebas.
Si eso no es suficiente, cada personaje tiene 6 misiones que cumplir. Os aseguro que algunas no son nada fáciles y requieren paciencia y pericia a los mandos del stylus. Pero… ¿pensabais que esto era suficiente? Lejos de ahí, Sega ha incluido una galería donde unos minijuegos, muy del estilo de Super Mario 64 DS, nos ayudarán a pasar el rato y disfrutar de curiosidades sobre los juegos olímpicos. A esto tenemos que añadirle un pequemos pero eficaz modo online que nos permitirá enfrentarnos contra cualquier jugador que haya en el mundo, no de forma interactiva (una lástima), pero si subiendo nuestros “record mundiales”, o “tiempos de andar por casa” al ranking mundial de Mario & Sonic: En los Juegos Olímpicos. Es cierto que se esperaba algo más, pero menos da una piedra…
Ahora estudiemos en profundidad los puntos críticos de cualquier juego.
Gráficos:
Pese a que Guille! y mucho de los lectores desesperen viendo que los gráficos de Nintendo DS son bastante inferiores a lo que una consola de hoy en día puede dar, hay que reconocer que la máquina se defiende bien y nos muestra unos gráficos tridimensionales muy interesantes. Se nota que Nintendo ha metido mano en el desarrollo del juego.
Sonido:
Al principio os sorprenderá u os parecerá que las voces no son las de siempre. Sobre todo los amantes de Mario y demás, pero quitando ese pequeño detalle, el juego suena muy bien. Además podremos desbloquear las distintas músicas de algunos de los juegos más famosos del fontanero y el erizo. Jugabilidad:
Nada que decir. Impecable. Sega sabe lo que hay que hacer, y el juego se disfruta desde el primer día. Un 10.
¿Algún punto negro? Los incesantes accesos a memoria se hacen algo pesados, por lo demás todo genial. Modos de juego:
Si os han parecido pocos los modos de juego lo lleváis claro… 16 deportes más sus variantes fantasía, varios campeonatos, 96 misiones, 20 minijuegos, modo online para subir los records… En Mario & Sonic: En los Juegos Olímpicos hay diversión para aburrir. Conclusión:
Si buscabais un juego bueno para “darle de comer” a vuestra Nintendo DS, Sega ha hecho un juego a vuestra medida. Mario & Sonic: En los Juegos Olímpicos es simplemente perfecto. Algunas cosas como voces no muy logradas, canciones algo repetitivas e incesantes accesos a memoria empañan un poco la realización global, pero os aseguro que podréis hacer abstracción de eso gracias a la excelente calidad del juego. ¡Gracias Sega! NOTA FINAL:
Básicamente, Sonic Riders: Zero Gravity es un juego de carreras al más puro estilo Mario Kart. Difiere del anterior título, en que, mientras Mario Kart dispone de un entorno desenfadado y objetos disparatados con los que atacar a nuestros contrincantes, SR:ZG dispone de un ambiente más serio a la par que futurista y una sensación de velocidad superior al título anteriormente mencionado.
El apartado visual de SR:ZG se podría denominar como simplemente correcto. Es cierto que las secuencias CG están muy trabajadas y que algunas de ellas son bastante espectaculares, sin embargo, el apartado gráfico in-game propiamente dicho, podría haber sido más espectacular.
Si te gusta los juegos arcade de conducción, SR:ZG es un buen juego que te hará pasar unas buenas horas de diversión. 
